De segundo semestre al podio nacional: estudiantes de Comunicación Audiovisual y Multimedios triunfan en los Premios Mario Hernández 2026

Lo que comenzó como una actividad académica en la asignatura Lenguaje Audiovisual terminó convirtiéndose en uno de los proyectos estudiantiles más destacados del país.

María Juliana Neira, estudiante de tercer semestre, junto con Ana María Ortiz y Valeria Garzón, estudiantes de segundo semestre del programa de Comunicación Audiovisual y Multimedios de la Universidad de La Sabana, obtuvieron el primer lugar en la categoría Diseño Audiovisual del reto desarrollado por Coca-Cola y el tercer lugar general de los Premios Mario Hernández 2026.

El reconocimiento adquiere un significado especial porque la pieza audiovisual nació dentro del aula. El proyecto fue desarrollado como parte del proceso formativo de la asignatura Lenguaje Audiovisual, orientada por el profesor Juan Camilo Giraldo, y permitió a las estudiantes enfrentarse desde los primeros semestres a las exigencias reales de la industria creativa.

Un reto de clase con un cliente real

Durante el semestre, los estudiantes de la asignatura participaron en los Premios Mario Hernández, una iniciativa que conecta a jóvenes talentos con algunas de las marcas más importantes del país. En el caso de la categoría Diseño Audiovisual, Coca-Cola planteó un brief real con un objetivo claro: desarrollar una pieza de máximo minuto y medio que visibilizara y dignificara a las personas que hacen posible la operación de la marca, desde tenderos y recicladores hasta transportadores y otros actores que suelen permanecer detrás de escena.

Lejos de ser una actividad extracurricular, la participación en el concurso hizo parte del trabajo desarrollado en clase. Los estudiantes aplicaron conceptos de narrativa audiovisual, dirección de arte, diseño sonoro, colorimetría, iluminación, construcción de presupuestos y producción, viviendo una experiencia muy cercana a la que encontrarán en su ejercicio profesional.

“Desde mi posición como profesor fue un proceso muy enriquecedor y coherente con la apuesta formativa de la Universidad de La Sabana alrededor del aprendizaje experiencial. Desde la clase identifiqué que el reto de los Premios Mario Hernández para Coca-Cola representaba una oportunidad muy valiosa para que los estudiantes enfrentaran un brief real de industria, con exigencias creativas y estratégicas similares a las del entorno profesional”, explica Juan Camilo Giraldo.

Apostarle a una idea diferente

Mientras la mayoría de participantes eligió formatos audiovisuales convencionales, las tres estudiantes decidieron asumir un riesgo creativo mayor: contar la historia mediante la técnica de stop motion.

La decisión no fue sencilla. Implicaba construir escenografías y personajes desde cero, trabajar cuadro por cuadro y enfrentarse a una producción mucho más exigente en tiempo y detalle.

“Nos ilusionamos mucho con la idea. Sabíamos que era una apuesta diferente y que implicaba muchísimo trabajo, pero queríamos mostrar otra visión y hacer algo que se saliera de lo convencional”, recuerda Ana María Ortiz.

María Juliana Neira se encargó principalmente de la construcción de la escenografía; Ana María Ortiz trabajó en la creación de los personajes, mientras que Valeria Garzón asumió la dirección del proyecto. Aunque cada una tenía responsabilidades específicas, el proceso fue completamente colaborativo.

La producción requirió jornadas intensas de trabajo. Las estudiantes construyeron una tienda en miniatura, diseñaron personajes articulados y desarrollaron la animación fotografía por fotografía. Incluso, algunos elementos del set fueron aportados por familiares y personas cercanas que se sumaron espontáneamente al proyecto.

“Fue un proceso muy retador. Hubo muchos momentos de frustración, muchas lágrimas y muchos problemas por resolver, pero siempre nos apoyamos entre nosotras y tuvimos el acompañamiento del profesor”, cuenta Ana María.

Aprender haciendo

Más allá del resultado final, el proyecto permitió llevar al terreno profesional los conceptos aprendidos en el aula.

Desde las decisiones sobre color e iluminación hasta la construcción del diseño sonoro y la elaboración del presupuesto, cada etapa exigió aplicar conocimientos adquiridos en la asignatura.

“Lo que aprendimos en clase nos ayudó a aterrizar las ideas. A veces uno quiere contar demasiadas cosas en muy poco tiempo y la clase nos enseñó a sintetizar, a entender qué aporta narrativamente y qué no”, explica María Juliana.

La experiencia también les permitió descubrir las exigencias reales de una producción audiovisual.

“Entendimos que hacer audiovisual requiere tiempo, organización y recursos. El presupuesto pasó por muchas revisiones y nos permitió ver cómo funciona realmente la industria”, asegura Valeria Garzón.

Un profesor que se convirtió en parte del equipo

Aunque desde el comienzo el profesor Juan Camilo Giraldo les advirtió sobre el nivel de dificultad que suponía realizar un stop motion, nunca dejó de respaldar la iniciativa. Por el contrario, acompañó al equipo durante todo el proceso, ayudándolas a aterrizar las ideas, fortalecer la narrativa y preparar la presentación final ante el jurado.

“Al principio no estaba muy de acuerdo con que hiciéramos un stop motion porque era una apuesta muy arriesgada y requería mucho más trabajo, pero nunca dejó de apoyarnos. Siempre estuvo disponible y terminó convirtiéndose en parte del equipo”, recuerdan las estudiantes.

Para el profesor, la intención siempre fue que los estudiantes comprendieran que una idea puede trascender el salón de clase.

“Guié y acompañé a los estudiantes no solo en la construcción narrativa y audiovisual de sus propuestas, sino también en la comprensión del propósito de marca, la conexión con las audiencias y la solidez conceptual de cada proyecto. Más allá de pensar únicamente en una entrega académica, la intención fue que entendieran cómo una idea puede dialogar con necesidades reales de comunicación y competir en escenarios externos de alto nivel”, afirma.

Del aula a una premiación nacional

Los resultados obtenidos por el curso fueron sobresalientes. De los 15 proyectos seleccionados oficialmente en la categoría Diseño Audiovisual, ocho fueron desarrollados por estudiantes de la asignatura Lenguaje Audiovisual.

Sin embargo, la propuesta de María Juliana, Ana María y Valeria siguió avanzando hasta convertirse en una de las tres finalistas y, finalmente, obtener el primer lugar en la categoría de Diseño Audiovisual para Coca-Cola.

Además, durante la gala de premiación, el proyecto fue reconocido con el tercer lugar general de los Premios Mario Hernández 2026, un logro especialmente significativo si se tiene en cuenta que las tres estudiantes apenas cursan segundo y tercer semestre y compitieron con participantes de semestres más avanzados y profesionales de distintas regiones del país.

“Esto demuestra el talento y compromiso de los estudiantes, pero también la importancia de generar espacios pedagógicos donde el aula se conecte directamente con la industria y con experiencias reales de creación”, destaca Giraldo.

Para las estudiantes, el reconocimiento representa mucho más que un premio.

“Uno entra a la universidad soñando con lograr cosas grandes, pero no imagina que en segundo o tercer semestre puede llegar a escenarios como estos. Esta experiencia nos demostró que nuestras ideas sí pueden llegar muy lejos”, afirma Valeria.

Lo que comenzó como un proyecto de clase terminó llevando a tres estudiantes de la Facultad de Comunicación al podio de uno de los certámenes de creatividad más importantes del país, demostrando que el aprendizaje, la confianza en las ideas y el trabajo en equipo pueden convertir una entrega académica en una historia digna de reconocimiento nacional.